“Everything Was Moving”: fotografias das décadas de 60 e 70 em exposição

Fotografias dos anos 60 e 70, duas das décadas mais revolucionárias do século XX, registadas num álbum e exibidas em Londres

Eles estavam lá nesses anos turbulentos, apesar de, em muitos casos, inferiorizados pelo prestígio da pintura e da escultura, que ofuscavam mecanismos de reprodução instantânea nesses primórdios dos 60, para além de, noutras situações, o alto risco se colar à pele. Bruce Davidson, William Eggleston, David Goldblatt, Graciela Iturbide, Boris Mikhailov, Sigmar Polke, Malick Sidibé, Shomei Tomatsu e Li Zhensheng pintaram quadros com as lentes que imortalizaram muito mais do que circunstanciais factos para alimentar vorazes jornais ou documentários com vida breve. Uma nova geração de fotógrafos, mais preocupada em congelar o mundo em momentos-chave do que em mudá-lo, ganhava um lugar nesse globo que girava apressado na idade moderna.

“Everything Was Moving: Photography from the 60s and 70s” é o livro que reúne 400 trabalhos de fotógrafos internacionais, cujo trabalho está também exposto desde esta semana no Barbican Centre, em Londres. Quatro centenas de reflexos, muitos deles inéditos e recentemente descobertos, do conjunto de alterações bruscas definidas pelo pós-colonialismo ou e pelo neo-colonialismo trazido pela Guerra Fria. Um tempo de libertação e afirmação estética para alguns dos nomes em revista e de extrema repressão para outros, como Li Zhensheng (China) e Ernest Cole (África do Sul), que assumiram o risco de prosseguir com as suas investidas no maior secretismo possível. Zhensheng, fotógrafo e realizador, atravessou a Revolução Cultural entre 66 e 76 ao serviço do Heilongjiang Daily, no nordeste da China, paredes meias com a Rússia. Apesar da espiral de doutrinação e violência, Li conseguiu 30 mil negativos que estiveram enterrados até ao final do século passado; um dos mais completos patrimónios visuais daquele período.

Numa outra resposta ao totalitarismo, confira a produção conceptual do aclamado Boris Mikhailov, que viveu e trabalhou em Cracóvia durante o domínio soviético. Raghubir Singh, um pioneiro da cor, enfatizou a sua Índia, entre a tradição e a abertura à modernidade. O preto e branco de Shomei Tomatsu valeu-lhe o rótulo de padrinho da fotografia japonesa moderna. David Goldblatt captou os dois lados do apartheid a partir de Joanesburgo e Ernest Cole prosseguiu no rasto das segregações quando se estabeleceu em Nova Iorque. O livro recebe também as alegorias do alemão Sigmar Polke e os poderosos retratos do Vietname de Larry Burrows.

De destacar ainda que o Reino Unido recebe pela primeira vez os ecos de uma da mais relevantes séries do norte-americano Bruce Davidson, “Time of Change, 1961–1965”, que aos 28 anos se juntou ao grupo Freedom Riders para uma inesquecível de autocarro de Montgomery, Alabama, até Jackson, no Mississippi.Para ver até 13 de Janeiro de 2013 no Barbican Centre, Silk St, London EC2Y 8DS.

Fonte: Ionline